□晨报记者 郑常鹏 见习记者 贾正威 文/图

  初中开始学画画

  记者见到吴兰玲时，她给记者拿出了一套画册，是她近几年的作品。看着画册内一幅幅巍峨豪迈的奇山伟峰和湍流不息的激流飞瀑，记者不敢相信这些作品出自眼前这位娇小清瘦的女子之手。

  吴兰玲告诉记者，她从初一开始学画画。当时学校从湖北来了一位美术老师，老师在课堂上向同学们展示了许多自己的美术作品，吴兰玲当时就被老师那栩栩如生的作品深深吸引，她在心里暗下决心要学画画。“每天下午放学后，我都会去学校的画室找老师学画画，把画画当成了课外活动。”吴兰玲说，通过两年多的练习，她画画的技巧也在逐步提高。

  到了高中，吴兰玲决定要考艺术类院校。但是三年下来，她最终未能如愿。但她并没有灰心，而是在安阳师范美术进修学院进修了一年多，其间她开始接触国画。

  吴兰玲告诉记者，白天的课程上完后，晚上她也会在画室继续练习，有时甚至会画到凌晨，每天晚上她总是最后一个回宿舍休息。“那段时间确实很孤单很辛苦，但再难再累也要坚持，因为我选择了这条路。”吴兰玲说，没有考上艺校她很失落，但心里从来没有想过放弃。

  核心提示

  在我市有这样一位多才多艺的女艺术家：论绘画，她山水、花鸟同步研究；论书法，她四体皆书；论摄影，她是我市女影协秘书长、河南省摄影家协会会员。她的作品曾多次在全国、省市大型美术展中获奖，2003年和2005年，她在我市淇河宾馆还举办过两次个人画展。

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  工作后仍坚持画画

  1999年，参加工作的吴兰岭在单位负责文艺宣传。工作期间，单位经常需要出板报，这使得她扎实的美术功底有了用武之地，一期期精美的板报深受同事们喜欢。

  同年，单位派她到中国煤炭文工团学习舞蹈。其间，她通过同事介绍，结识了中国美术学院刘国辉教授。她拿着自己的作品让大师指点，颇为受益。

  中国山水画不仅注重体现山川丘壑的自然之美，更注重表现画家在领略自然、体验自然和感悟自然的过程中与自然契合的灵性与心境。纵观吴兰玲的山水作品，有的着力表现在运动和静观中的自然，有的重在表达自然界生生不息的“图腾”，笔法反复曲折，力透纸背，使作品到处散发着苍劲朴厚的自然美感。

  工作之余她坚持创作，作品曾多次在全国和省市美术大展中获奖。

  情境交融的作品才能打动人

  意是寄情，境由心造，情境交融是作品的意境。

  吴兰玲没有忽视用真情实感去把握自然气象的万千变化。她认为，意境的构成，要靠感情的驱使。画者只有在生活中对所触之景有强烈深厚的感触，才会鼓起丰富想象的羽翼，只有胸有情思，注情入景，才会创作出充满“意境”的作品来。“作品中透露出的情愫和表达出的美感，是画者在身临其境时实实在在感受到的，只有感受到了才能在作品中有所体现。”吴兰玲说。

  在谈到今后的创作之路时，吴兰玲表示，能做到“物我两忘，与世无争，默默地画自己的画，不钻营取巧；不赶时髦，但要笔随时代，坚持思考”是她一贯的追求，作品《百荷图》中荷花那种“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高贵品质更是她的座右铭。

  她把自己的时间进行了安排：三分读书、三分作画、两分练字、两分摄影。据了解，今年元月，她在我市女摄影家协会的摄影大赛中荣获一等奖；今年十月，她又在河南省女摄影家协会摄影大赛中获优秀奖。