出道即逢知遇恩

　　说起梅兰芳的老师，一位老师不得不提，这位老师就是钱金福。同光年间，昆曲急剧衰落，三庆班班主程长庚知道南方有一个人叫朱洪福，怀有绝技，便把他请到三庆班里教课，钱金福就是朱洪福的学生。4年里，钱金福除了跟随朱洪福学戏，还帮忙料理他的生活，朱洪福感动之下，便将珍贵的身段口诀传授给了钱金福，钱金福因此成为京剧界唯一掌握身段口诀的人。

　　梅兰芳找到钱金福后，学了两出戏，一出是《镇潭州》里的杨再兴，一出是《三江口》里的周瑜。梅兰芳是学旦角的，而这两个人物都是武小生，原来，钱金福的身段口诀是个普遍规律，掌握后生、旦、净、丑都能用，且能凭此改善自己的身段。后来，王瑶卿给四大名旦一字评的时候，给了梅兰芳一个“样”字，即样子好看，这与跟随钱金福的学习有很大关系。

　　梅兰芳到了17岁，开始进入变声期，他停止唱戏，离开了富连成科班。一年后，梅兰芳又回到了舞台上，这时候他有了一次机会，谭鑫培和陈德霖义演《桑园寄子》，梅兰芳的老师陈德霖有事不能来，谭鑫培点名要与梅兰芳合作，这时梅兰芳只有19岁，谭鑫培65岁。一个久负盛名，一个初出茅庐，谭鑫培之所以要与梅兰芳合作，有两个原因：第一，陈德霖是梅兰芳的老师，两个人戏路一致；第二，谭家和梅家颇有渊源，谭鑫培最脍炙人口的《秦琼卖马》就由梅兰芳的伯父梅雨田司琴。在合作中，谭鑫培经常在台上有意帮助、考验梅兰芳的即兴反应，通过舞台上的交流，使梅兰芳过去木讷、迟钝的缺点在舞台实践中逐渐改掉。

　　有动必舞

　　“听”改“看”

　　梅兰芳专攻青衣，以唱功为主，主要表现端庄的女性。早期青衣有个特点，基本上没有动作。在京剧之前，戏曲舞台上盛行的昆曲有一个表演原则，叫“有动必舞”。梅兰芳后来向昆曲老师李寿山、乔惠兰学习，从昆曲里取法，加强了京剧青衣戏里的动作，使青衣戏变得既好听又好看。

　　后来，梅兰芳发展了一些歌舞并重的戏，《上元夫人》《天女散花》《嫦娥奔月》等，既歌又舞，十分漂亮。从此以后，北京的观众走进戏园子不再说听戏，而改说看戏，这一局面的扭转，与梅兰芳的努力有一定的关系。

　　梨园行有一个约定俗成的概念，“不到上海不算红”，当时上海是中国的经济中心，传媒业非常发达。

　　演员到了上海，不但可以获得不错的经济利益，还可以得到很好的宣传，但如果唱砸了，就会很难翻身。

　　梅兰芳第一次到上海的时候并不出名，与他同去的是王瑶卿的弟弟、汪派老生王凤卿。演出时，梅兰芳的戏码排在倒数第二，王凤卿唱压轴戏。3天演完，场场爆满，老板很是开心。王凤卿为了提携梅兰芳，便提出让梅兰芳压轴。然而，事情并非人们想象的那样容易，王凤卿已经红遍天下，如果观众看完王凤卿的戏后就退场，会直接影响到梅兰芳的表演，梅兰芳犹豫了……

　　一炮走红上海滩

　　关键时刻，从北京南下专门捧梅兰芳的梅党成员起了作用。其中一个叫冯耿光的人，他早年是同盟会的会员，后来当上了中国银行的行长。冯耿光很早就发现了梅兰芳，他扶助梅兰芳，成为梅兰芳的谋士，也是梅兰芳的经济后盾。如何笼络上海的观众，冯耿光开始为梅兰芳出谋划策，他向一些上海的观众询问情况，最后决定让梅兰芳唱一出上海人没看过的戏——《穆柯寨》。然而，当时的梅兰芳并不会这出戏，怎么办？那就现学。

　　第一次演出，梅兰芳潇洒的扮相、精彩的武功、有韵味的唱腔一下子镇住了观众，喝彩声不绝于耳。这一次压轴是成功的，可还是有观众看出了破绽，梅兰芳那个时候还没有表演过扎靠的戏，靠旗在身上，梅兰芳总是低头，看上去很别扭。冯耿光想出了一个主意，他在右上面的一个包厢里看戏，只要梅兰芳低头，他就拍几下手，听到这个角度的拍手声，梅兰芳就知道有人在提醒他，于是就把头抬起来。

　　后来，梅兰芳演出的时候就很少低头，甚至不低头了。《穆柯寨》取得了圆满成功，外界好评如潮。梅兰芳在上海演出45天，加演数场，一举成名。

　　本文素材由央视《百家讲坛》栏目提供

　　1907年，14岁的梅兰芳到富连成科班演出，得到了实践的机会。在之后的从艺道路上，梅兰芳又先后跟随几位老师学习，著名的有两位，一位是中国京剧表演史上承前启后的大家陈德霖，还有一位对梅兰芳影响很大的演员叫王瑶卿，后来梅派的确立，与王瑶卿有很大关系。